南田和东坡都是中国历史上的文化名人，均以诗、书、画"三绝"而名震中外。东坡生于公元1037年的北宋，南田生于公元1633年的明末清初。从东坡定居并终老于常州到南田懂事、开始学画时算起，大约相隔500多年。我原来想南田成为绘画的一代宗师，是否会受到东坡的影响呢？脑子里一直是个疑问。
最近翻阅了秦耕海先生收集、编辑、出版的《恽南田文集》上下册，得到了一点印象和启示。
南田画跋有一则说："东坡于月下画竹，文湖州见之大惊，盖得其意者，全乎天矣，不能复过矣。秃管戏拈一两折，生烟万状，灵气百变。"原来东坡画竹，喜欢在月光之下下功夫，是师法大自然界的真竹，所以"全乎天矣，不能复过矣"，尽管秃笔画一两枝，却极尽变化，画得十分灵动活泼，难怪东坡的画友文与可一看见要大为惊叹了。
无独有偶，南田在流传下来的书画手稿墨迹中还提到："东坡云：世多以墨画山水竹石人物，未有以画花者也，汴人尹白能之，为赋诗云：造物本无物，忽然非所难，花心起墨晕，春色散毫端，飘缈形方具，扶疏态自完，莲风半倾倒，杏雨半摧残，独有狂居士，求为墨牡丹，兼书平子赋，归向雪堂看。可知墨华起于北宋，然尹白之名不甚著何耶？"字里行间，看出东坡对墨花的始创者尹白是非常看重的，特地作诗加以颂扬；而且提出了一个值得注意的问题，就是尹白属于一名无名小卒，却是第一个画出了墨牡丹，说明十步之内必有芳草，群众之中自有出众的人才。一句话要破除迷信，解放思想。
又据有关文字记载，传说东坡的朋友、著名书画家米芾看到东坡画竹是从下而上一直画到顶，问东坡为什么不一节一节画？东坡回答：竹生长时何尝逐节生？东坡在试院，兴之所至没有墨便用红色笔画竹石，后人竞相效仿，称为"朱竹"。联想到南田所以用"没骨法"来画花卉、画山水，故然有继承北宋徐崇嗣没骨法的原因，但也不能否认他以自然为师，细心观察，刻苦钻研，自辟新径所创造的成果。他不仅用浓淡不同的水墨画花卉，用有浓有淡的五彩画花卉，同时还分别用浓淡不同、浓淡结合、各得其宜、各尽其美的水墨和五彩来画山水，因而成就自己与众不同的风格和特色，开创清秀起逸、气味隽雅的"常州派"，或叫"毗陵派"、"恽派"。
就拿山水画来说，清初康熙、雍正、乾隆所谓"太平盛世"，由于皇上的爱好风雅，偏重仿古、工整刻露的"四王"山水占统治地位，南田当然也有不少仿古之作，但他笔下有自己的追求，不像"四王"那样刻板少变化，有一种苍浑、秀逸兼而有之的神韵。我想南田所以如此，大概多少受到东坡画竹的某些启示和影响，不知是否牵强附会，有请专家和爱好者批评指正。
占位居中
